Quando: martedì 10 Marzo 2026, ore 21.00
Relatore: Morris Bellini
Dove: Online tramite ZOOM per gli tutti associati 2026


Sin dalle origini la fotografia ha avuto una stretta relazione con la pratica espositiva; la sua affermazione, nella società occidentale, avviene attraverso le scelte dei diversi inventori di mostrare o meno i risultati delle loro ricerche per creare interesse nel pubblico. Queste sono le premesse per iniziare un’analisi di alcune mostre di fotografia che, dal 1839 fino ai giorni nostri, hanno determinato cambiamenti significativi nella pratica curatoriale e allestitiva strettamente legati ai canoni culturali e tecnologici del proprio tempo.

Superati i parametri dell’indessicalità e dell’oggettualità, che da sempre hanno contraddistinto la fotografia, oggi, grazie all’evoluzione tecnologica siamo di fronte ad un abbandono della realtà come referente per orientarsi, attraverso un procedimento computazionale basato sui big data, verso una produzione di immagini che ha come punto d’origine un simulacro della realtà. La contemporaneità è chiamata a comprendere la complessità dell’ambito della produzione dell’immagine come risultato di uno sviluppo tecnologico sempre più veloce e performante che ha inglobato anche la dimensione virtuale frammentando e ridefinendo i concetti di spazio e tempo.

La mostra “ANIMATI. God, Human, Animal, Machine”, organizzata dal Museo di Fotografia Contemporanea di Cinisello Balsamo, è il primo progetto curatoriale in Italia nato dalla collaborazione tra intelligenza umana e artificiale nel tentativo di definire il significato di umanità attraverso una nuova relazione con la tecnologia.

MORRIS BELLINI

Architetto e curatore, si forma tra architettura, arti visive e studi museologici. Laureato magistrale in Architettura al Politecnico di Milano, con una tesi dedicata alla progettazione museale e al rapporto tra arte e territorio, ha successivamente approfondito il tema dello spazio pubblico attraverso un Master post-universitario.
Nel 2023 consegue la Laurea in Discipline delle Arti, dei Media e dello Spettacolo presso l’Università Cattolica del Sacro Cuore, dove sviluppa una ricerca sui linguaggi della fotografia in relazione al corpo e alla danza. Nel 2025 completa il Master di II livello in Museologia, Museografia e Gestione dei Beni Culturali.
La sua attività curatoriale si concentra prevalentemente sulla fotografia contemporanea, sull’intersezione tra immagine, memoria e identità e sul dialogo tra architettura e spazio espositivo. Ha curato mostre presso Spazio Contemporanea di Brescia, la Sala Civica di Montichiari e la Fondazione Leonesia, contribuendo anche ad alcuni allestimenti presso il Museo Diocesano di Brescia.
Tiene incontri pubblici dedicati alla fotografia e ai suoi rapporti con la poesia, con il cinema e la multimedialità. Il suo lavoro si muove tra pratica curatoriale, riflessione teorica e progettazione dello spazio espositivo.